Artes visuales : un pedacito de cada uno

En la última clase  lo que realizamos fueron pequeños dibujos en donde cada uno dibujo y pinto con utilizando diferentes materiales.

Lo que se tenía pensado en esta clase era lo de compartir un pequeño pedacito del dibujo que realizamos y luego cortamos en 8 para regalárselo a  8 nuestros compañeros pero a la vez recibir 8 nuevos de mis compañeros y con ello pegarlos en un círculo de papel y así unirlos tal cual se hace en un rompecabezas.

Cuando corte mi dibujo en 8 en un principio costo por que igual me gusto como me había quedado, pero al  saber cuál era fin de eso, me pareció algo interesante. 

Al recibir los 8 recortes de mis compañeros y pegarlos todos juntos, el resultado fue un nuevo dibujo muy bello, con distintas formas, colores, figuras y trazos, además con ello, observe que a pesar de que  somos distintos y realizamos cosas distintas al juntarlas y mezclarlas logramos un buen conjunto a través de la unión.

Además cuando realizamos el círculo entre todos, y dejar cada uno de nuestros dibujos al medio del círculo y contemplarlos, se demuestra que entre cada uno de nosotros como compañeros, amigos, etc. Tenemos cosas en común y otras no, pero eso es lo que nos hace a cada uno ser diferentes y originales a nuestra forma, pero también con ello se puede crear un buen grupo. En aquel momento de la clase algunos de mis compañeros hablaron sobre cómo se sintieron al cortar su dibujo y regalar los recortes, en donde compartieron sus  ideas y sentimientos con respecto al trabajo realizado eran muy parecido a lo que yo pensaba y sentí durante el proyecto.

Este trabajo de cierta forma me recordó la idea de los mándalas, ya que en donde realizamos los dibujos eran círculos de papel.

 Cuando la profesora nos habló sobre como las personas del continente asiático daban sus regalos, como algo una ofrenda y siempre hacían como una pequeña reverencia para demostrar respeto a la persona que se le da el regalo, me recordó  todo lo que tiene que ver con las energías, ya que si al realizar un regalo y al darlo le damos una energía esta se traspasara y la otra persona lo sentirá.

Con esta actividad  realizada, también la podemos aplicar en nuestra vida ya que a mi parecer es una actividad muy relajante y placentera de realizar y centrar nuestras energías.

algunos links:

Arte para región

Arte Terapia: Expresar

Arte Terapia dinámicas entre creación y procesos terapéuticos

Enseñanza de la la película VIOLINES EN EL CIELO

 Esta película me dejo muchas cosas en que pensar  y otras que debo tomar en cuenta, las cuales  me dejan diferentes enseñanzas.

1.- Que  a pesar de lo difícil que es no poder realizar lo que te gusta o trabajaren ello, siempre hay una forma de salir adelante. 

2.- Cualquier trabajo independiente  del área, es un trabajo honrado y la persona no debe tener vergüenza de decir  a lo que se dedica por lo que pensaran y dirán  las demás personas  y aun cuando ellas lo consideren algo malo ya sea por estar mal informados y desconocer totalmente lo que se realiza en cada trabajo.

3.- A pesar del daño que una persona haya ello el guardar rencor y odio a esa persona no ayudara a olvidar los recuerdos ya sean buenos y malos, pero  además el hecho de que ambas personas        ( protagonista y papa)  no se hayan buscado, encontrado y hablado lo profundiza aún más y de repente es demasiado tarde y por eso se debe aprender a perdonar y así seguir adelante.

Creo que todo lo mencionado anteriormente lo debemos aplicar en nuestra vida ya sea en diferentes situaciones, pero siempre tener en cuenta que debemos seguir adelante y ser felices con todo lo que realizamos sin pensar en los demás y el que dirán.

Movimiento Corporal

El día jueves en que  se realizó  la clase de movimiento corporal, ese día por motivos personales me tuve retirar antes para solucionarlos lo antes posible. Aunque me dio pena no poder asistir a esa clase, al otro día llegue a la universidad y le pregunte a algunos de mis compañeros que realizaron, que les pareció la clase y que sintieron en ella, como no puedo escribir esa clase según mis emociones y lo que hubiera sentido en ella, decidí escribir en este blog lo que algunos de mis compañeros sintieron, etc.

                                       

Al primero que le pregunte fue a mi compañero franco y este me dijo lo siguiente:

 La verdad fue muy freek, pero a la vez muy relajante. Es como que uno descubre las extensiones de su cuerpo, hasta donde es capaz de llegar, de expresar algo y por tanto comunicar ese algo. Es sentir la música  que vibra por tu cuerpo deleitando cada movimiento, en base a la inspiración para moverse como nos movíamos. El resultado fue ineludiblemente relajarse y escuchar de alguna lo que el cuerpo nos quiere decir, ya muchas veces somos sordos  a lo que nuestro cuerpo nos dice o nos pide.

A la segunda compañera que le pregunte fue a la Andrea que contesto con lo siguiente:

 Fue raro, muy raro, no me gustó mucho clase debido a que me sentí incomoda ya que no me gusto que todos  tuvieran que tocarse con todos, debido a que soy muy tímida.

 Y a la tercera compañera que le pregunte fue  a la Bárbara  y me dijo lo siguiente:

 Fue muy loco, me encanto desde el principio ya que fue un momento de liberación de estrés, de problemas y de confianza entre nosotros como compañeros, fue muy bacán y me gusto demasiado.

Al ver las distintas respuestas me  queda demostrado que cada uno de nosotros somos distintos pero aun así me sentí identificada con todas, ya que creo que franco tiene razón en que no escuchamos veces a nuestro cuerpo y no lo observamos de cierta manera o conocemos, con la respuesta de Andrea el hecho que se tocaran entre si a mi igual no me hubiera gustado ya que en ese sentido soy tímida y con la bárbara el hecho de relajarse y tener confianza con lo demás o lograr algo así. Me da pena no haber podido asistir a esa clase, ya que hubiera gustado a mi sentir y expresarlo con mis propias palabras lo que yo hubiera sentido en ese momento y lo que hubiera aprendido, espero que hayan más clases y así poder yo expresar en este blog como me siento si es que hubiera otra clase así o parecida.

algunos links de movimiento corporal:

movimiento corporal: una de las expresiones de la salud

lenguaje de señas y expresión corporal

expresión corporal en niños

Maquillaje película " el curioso caso de Benjamín Button"

Durante  el comienzo de la película uno comienza a ver que  el maquillaje  va muy ligado a la historia que hay detrás y se mantiene durante toda ella, en donde va variando en un orden al cual no estamos acostumbrados (de viejo a un adolescente).

Obviamente desde un principio eso es lo que me llamo mucho más la atención en la película y siempre que la veo lo sigue siendo, ya que uno se pregunta cómo se realizó, el tiempo involucrado y  la cantidad de trabajo y maquillaje que habrán utilizado. Por ello mismo averigüé un poco más y encontré que no en todo momento se utilizó maquillaje, si no que grabaron los gestos de la cara de Brad Pitt y la modificaron digital mente solo durante la primera parte de la película, en donde utilizaron actores entre ellos niños  que utilizaban unas capuchas azules en la cabezas, para  que durante la edición de la película  pudieran superponer la cara del actor  en la edición (eso me pareció genial). Mientras que en la segunda parte ya cuando tiene como unos 40 y tantos se comienza a utilizar maquillaje y extensiones de cabello, pero creo que el maquillaje no es nada si el actor o la persona que esta maquillada no se siente bien y segura, pero además si esta no lo interpreta de buena manera.

                                                

                           

Maquillaje artistico

Tal como dice el título en esta clase realizamos maquillaje artístico, para ello la profesora nos pidió ciertos  materiales como toallitas húmedas desmaquillantes, base de color claro, lápices de ojos de color negro, café, y crema.  y contamos con la ayuda de una joven actriz que sabía de este tema y nos ayudó e incluso paso las bases de colores.

Al llegar a la sala la gran mayoría tenía como una idea o un tema de que era lo que se quería pintar en la cara ya sea un pez, una ave fénix, un ciervo, yo quería un espacio, pero la profesora dijo que  todas esas ideas afuera, que lo ideal era que fuera algo espontaneo, algunos se les ocurrieron unas ideas inmediatamente, mientras a que otros les costó más  hallar una idea o imaginarse algo que pudieran traspasar en una imagen o forma en su cara.

Yo principalmente me deje llevar  y que fuera algo espontaneo, en un principio comencé a colocarme la base de color de azul y luego  se me ocurrió la idea de destacar mis ojos con delineador negro y mi nariz, mis pómulos y un poco la frente con base color plata creando como una máscara y mis labios de un color lila y el contornos de ellos de color naranja. Cada vez que iba avanzando me gustaba más,  me sentía más cómoda y segura de lo que realizaba y esa sensación de cierta forma me dio más tranquilidad.  Pero también  entre los compañeros del grupo nos preguntábamos que como me está quedando, y si creíamos que le faltaba algo, si debía sacarse algo y eso igual ayudaba ya que de repente  ya que ellos igual te daban ideas y viceversa.

Al final cuando yo estaba terminando mi maquillaje una compañera me ayudo a realizar un sol en mi frente y me pareció una buena idea y la cual quedo bastante bien y bonita ya que calzaba perfecto con mi maquillaje. Ya listo aquello, todos al finalizar su maquillaje cada uno debía sacarse una foto y colocarse con unas telas, papel volatín, entre otras alrededor de la cara y cubrir el pelo para que en esta resaltara de mejor forma nuestro maquillajes.

Mientras algunos compañeros ya habían terminado y escogían entre las telas y los demás materiales para colocárselos y así sacarse la foto observe que habían surgidos ideas muy diversas  y que algunas tenían un efecto muy bueno y parecían otras personas en realidad, fue muy bonito ver eso y ver que cada uno logro la tarea y que como de la nada  puede surgir una idea y plasmarla.

Yo debo decir que fue una experiencia nueva ya nunca lo había realizado y tampoco alguna vez pensé  lo haría,  creo que es muy interesante y que fue un momento muy agradable y me gusto bastante esta experiencia y aprendí algo nuevo.

              

 links de maquillaje artístico:
maquillaje teatral
maquillaje teatral para envejecer
La mascara teatral desde el punto de vista psicológico

Arreglando mí mascara

Como publique en una entrada anterior nosotros como curso realizamos cada uno las máscaras de un compañero o compañera, pero esta vez para poder pintarlas, decorarlas  y así después presentarlas, debemos arreglar las imperfecciones de nuestra máscara, ya sea los bultos, los pliegues u  arrugas que quedaron con el yeso al realizar nuestras bellas máscaras, para ello utilizamos los materiales pedido por la profesora  pasta muro y una liga muy fina.

Esta parte del trabajo de las máscaras la tuve que realizar en mi casa con la ayuda de mi querida madre ya que mi mano derecha (con la cual escribo y realizo la mayor de mis actividades) se encontraba con tendinitis  y no la podía mover. Aunque igual trate de aportar aunque sea un poco.

Bueno lo primero que se debía realizar  era agregar la pasta muro a la máscara, esto se puede hacer con los dedos (pero quedarían resecos) o con un pincel (es más fácil) para así cubrir la mayoría de la superficie  de las mascara y así también mantener y mejorar los rasgo que cada uno de nosotros queremos destacar en nuestras máscaras, yo por ejemplo trate de resaltar mi nariz  y la forma de los ojos en mi mascara ya que son las partes que más gustan de mi cara y luego de aplicado la pasta muro en toda la máscara, debemos esperar que la cobertura de la pasta muro  se secara. Para ello lo ideal es dejar la máscara en un lugar limpio y seco, para que no se descascare después al decorarla o pintarla. Lo ideal esperar  aunque algunas personas como yo por ejemplo no nos guste mucho, igual si se quiere apurar un poco más este proceso se puede secar  con secador de pelo pero solo durante un rato muy breve.

Ya lista la máscara con la pasta muro debemos comenzar a ligar, esta parte la hice yo con mi mano izquierda  y se debe tener sumo cuidado  para que toda la máscara o mejor dicho la superficie de la máscara quedara homogénea, en un principio costo pero después de un rato ya pude realizarlo de mejor forma, aunque igual estaba un poco nerviosa debido a que se debe realizar con sumo cuidado ya que si  la ligaba mucho o muy fuerte en un sector y en otro no, esta no quedaría como yo esperaba (superficie homogénea), este proceso de ligar es largo debido a que debemos dejar la máscara en lo posible sin ningún tipo de arruga o pliegues , ya después al pintar o decorar mi mascara esta se podría notar y así  quizás afectar el diseño  de la decoración  y la pintura. Además debemos trabajar más aun  en las sectores  que resaltaremos  de nuestra mascara, para que esto al decorar queden como nosotros nos habíamos hecho una idea. Ya finalizado Ambos procesos quedo con la incertidumbre de como decorare o que pintare en mi mascara, lo único que sé, es que debe expresar una parte de mí y de quien soy yo. 

                                                            links :

                                               mascara africanas en niños

                                               mascaras desde la expresión corporal

                                                           La personalidad detrás de una mascara

                                                   

simplemente hermoso: Alive Inside

Como partir, ya primero creo que el titulo expresa lo que realmente siento, el documental es bello, precioso y más que todo significativo. Es un documental que desde el principio me encanto, el hecho de que una persona tuviera una idea y de a poco la comenzara a desarrollar, tan solo con el fin de ayudar lo encontré genial y sobre todo al ver la reacción de cada persona cuando esta escuchaba la música, tan solo me emocionaba y durante todo momento mientras más se  desarrollaba el documental, mayor era la emoción que sentía incluso en muchas escenas llegaba a las lágrimas.

Debo decir que aunque recién termine de ver el documental, las reacciones de cada una de esas personas, pero sobre todo la de Henry no se me olvidara jamás, es simplemente bello ver como él y muchas otras personas pueden a través de la música recordar parte de su vida y como eso los hace felices, pero aquí también está el tema del sentimiento, ya que a pesar de la enfermedad que tengan, con la música o sin ella siempre están sus sentimientos intactos, y ello también los ayuda,ya que para ellos es importante dar y recibir una cosa. AMOR.

trailer Alive inside

Sintiendo a través de los sonido

Para realizar esta clase cada uno de mis compañeros y yo debíamos llevar un instrumento, yo lleve una flauta.

Al comienzo de la clase la profesora nos dijo que nos sentáramos en círculo, algunos se sentaron en el suelo y otros en las silla, luego que de uno en uno fuéramos dejando nuestros instrumentos en el centro de la sala.

Después  en un papel debíamos escribir lo primero que pensábamos, y que el texto o nuestro escrito debía partir con La música, en donde creo que escribí lo que era para mí la música que podía expresarme con ella y además recordar diversos momentos de mi vida ya sean buenos o malos o algo parecido a eso, después de eso comenzamos la clase en donde la profesora nos enseñó una técnica de respiración la cual lo ideal era conectarnos con nosotros mismos y controlar y manejar  algunos sentimientos que nos desfavorecen en ciertas situaciones, mientras realizamos la actividad  yo me comencé a sentirme muy tranquila y al  final de la actividad estaba en un estado de relajación completo .  

Más tarde en la clase la profesora nos divido en dos en grupos en donde cada uno tuvo que  los instrumentos , los cuales mencionamos anteriormente se encontraban al medio de la sala y tomar y sacar del circulo el instrumento que más nos llamara la atención, o lo encontrábamos creativo, bonito  o nos gustaría aprender a tocar, yo saque un instrumento que nunca había visto y además lo encontré que era muy artesanal y muy bonito pero principalmente fue curiosidad por qué lo tome y saque a fuera del circulo el instrumento se llama Chas-Chas y está hecho de  uña de cabra y el sonido es como el ruido del agua. luego se hizo lo misma actividad de la respiración  pero un compañero toco la guitarra y una compañera el  violín y en ese momento sentí relajación, tranquilidad y paz.

Luego de  cada uno de nosotros tuviéramos el instrumento los hicimos sonar todos juntos en donde  sentí  que la música  de cierta forma me transmitió energía, alegría, después de eso nos dividimos en grupos según la clase del instrumento , en donde yo quede con el grupo que no era ni aire ni percusión, en donde debíamos crear una canción (solo sonido instrumento) , duramente 20 minutos ensayamos en donde en un principio no teníamos  claro que hacer pero después se hizo fácil combinar el sonido de cada uno de los instrumentos los cuales eran las maracas, el chas-chas,el sonido del cuenco tibetano y los palos de agua, en la presentación se vio y escucho como el ritmo era rápido y el sonido muy fuerte y en un momento comenzaba a bajar el ruido y el ritmo hasta que se tocaba el cuenco tibetano tres veces y luego los palo de aguas y el chas-chas  en donde era para pasar a un estado relajado y luego de nuevo  todo era rápido y participaban todos los instrumentos, el grupo en donde trabaje se llamaba las pachamamicos.

 Aquí les dejo algunos links relacionado con el tema de sonidos:

Vídeo de la presentación de mi grupo

música e inclusión

musicoterapia y alzheimer

música y relajacion